Christina Perri: „Es ist nicht so, dass ich mich erholt habe, sondern dass ich mich erholt habe…“

Wenn wir mit schmerzhaften Umständen umgehen, die sich unserer Kontrolle entziehen, stehen wir oft vor zwei Möglichkeiten: Aufgeben und ein Gefangener unserer Traurigkeit und unseres Kummers werden oder weiterkämpfen, um diese eine heilige Sache zu finden, die unser Herz wieder ganz fühlen lässt.

Zum Christina Perri, die geliebte amerikanische Singer/Songwriterin, die auf der ganzen Welt dafür bekannt ist, einige der schönsten transzendenten Liebeslieder dieser Generation zu schreiben, das Leben und die Karriere aufzugeben, für deren Aufbau sie nach dem verheerenden Verlust ihrer Tochter Rosie im Jahr 2020 so hart gekämpft hatte, war einfach keine Option. Und so sagt Perri, obwohl sie sich von solchen quälenden und schwächenden Wellen der Trauer gelähmt fühlt, sagt sie, sie habe sich absichtlich entschieden, sich von der Dunkelheit abzuwenden, und geschworen, nur ins Licht zu schauen; indem sie sich auf eine Reise der Selbstfindung begibt, in der Hoffnung, ihren Weg zurück zum Glück zu finden.



„Bring mich zurück in mein Zimmer in der Mechanicsville Road …“

In Zeiten der Dunkelheit, wenn sich das Leben sinnlos und hoffnungslos anfühlt, erfordert es übermäßig viel Mut, die Kraft zu finden, mit einem neuen Sinn für einen Neuanfang anzufangen. Wie Christina so eloquent erklärt…

„Einige der Dinge, die ich in meinem Leben erlebt habe, hätten mich sehr dunkel und sehr vom Rest der Welt abgeschlossen machen können.“ Ein trotziger, aber immer noch zarter Perri sagt offen, als wir unser zutiefst persönliches und tiefgründiges Gespräch beginnen. „Aber ich habe die Entscheidung getroffen, zum Licht zu schauen und ein besser Version von mir selbst, obwohl ich massive Schmerzen empfinde.“

„Als Rosie starb, dachte ich nur: ‚Nun, ich werde sicher nach Hawaii ziehen und irgendwo in einer Hütte leben‘ denn in diesem Moment, in dem ich von so starken Gefühlen der Traurigkeit und Trauer verzehrt wurde, sah ich nicht, wie ich weiter so leben könnte wie zuvor – ich konnte mir die Zukunft wirklich nicht vorstellen. Es ist, als ob Sie möchten, dass alles wieder so wird, wie es vorher war, und dass Sie sich in Frieden fühlen und davor geschützt sind, jemals wieder etwas so Schmerzhaftes erleben zu müssen. Aber leider funktioniert das Leben nicht so, oder? Und so haben Sie irgendwie einen Weg gefunden, um voranzukommen und sich an Ihre neue Normalität anzupassen.“


Zuhause (offizielles Audio)


Das Gefühl, zwischen zwei Welten gefangen zu sein und sich zunehmend unfähig zu fühlen, der Traurigkeit zu entkommen, die ihr von den (manchmal) grausamen Händen des Schicksals zugefügt wurde, und der Versuch, sich mit der Version der Person zu versöhnen, die sie früher hatte, erwies sich als schwierig für Perri. Und obwohl oft angenommen wird, dass die Suche nach Trost an vertrauten Orten und alten Verhaltensmustern der beste Weg ist, um das verlorene Identitätsgefühl zurückzugewinnen, fragen wir uns, ob Christina jemals Angst hatte, an den einen Ort zurückzukehren, den sie immer als ihren sicheren Ort betrachtete und Heiligtum – das Tonstudio.

„Es ist interessant, dass du das fragst, weil mir gerade eine bestimmte Erinnerung an das erste Treffen mit meinem A&R-Typen Keith in den Sinn kam, nachdem alles passiert war. Er kam eines Tages zu mir nach Hause und spielte mir einen Teil dieses Liedes vor, das er gefunden hatte – was ich sagen kann, ist etwas, was er hat noch nie schon einmal gemacht, weil jeder Song, den ich jemals in meiner ganzen Karriere veröffentlicht habe, entweder in einem Raum mit anderen Autoren geboren wurde oder einfach von mir selbst komponiert wurde.“

„Wie auch immer, nachdem wir uns ein wenig unterhalten hatten, sagte er zu mir ‚Ich liebe dich. Wir alle lieben dich. Es gibt keine Eile, es gibt keinen Druck, aber ich habe dieses Musikstück gehört und es hat mich wirklich bewegt, und ich denke, es könnte Ihnen etwas helfen.“ Ich bekomme jetzt Gänsehaut, wenn ich daran denke, denn es fühlte sich wirklich wie einer dieser wirklich besonderen, reinen Momente an, die man nur mit einer Person teilen kann, einem Freund, dem man super, super nahe steht. Ich sollte darauf hinweisen, dass ich jetzt seit 12 Jahren bei meinem Plattenlabel bin, also fühlt sich jeder, mit dem ich dort arbeite, sowieso wie eine Familie, aber dass Keith sich alle Mühe gegeben hat, mir diese Musik zu einem Zeitpunkt zu liefern, an dem ich brauchte es wirklich … oh, ich kann dir nicht sagen, wie viel es bedeutete; und ich hoffe, er weiß, wie heilsam dieser Moment für mich war, denn er gab mir nicht nur etwas, worauf ich mich konzentrieren konnte, sondern er ließ mich auch erkennen, dass ich die Kluft zwischen dem, was ich durchgemacht hatte, und der Person, die es getan hatte, überbrücken wollte Ich wollte immer noch so sehr in die Zukunft, ich musste Musik machen, die mir letztendlich eine Plattform bietet, um meine Erfahrungen mit der Welt zu teilen. Und so nahm ich das Musikstück, das Keith mir an diesem schönen Tag vorspielte, und ich schrieb es ‚immer verschwunden‘.“


Evergone (offizielles Musikvideo)


Co-geschrieben von Christina, zusammen mit Jennifer Decilveo, Jordan Müller und Jason Bellund produziert von Decilveo (Ella Henderson, Miley Cyrus, Anne-Marie)die ergreifende und wunderschön transzendente Pop-Ballade, bietet einen Einblick in Perris neue Lebenseinstellung, während sie sich nach dem niederschmetternden Verlust ihrer geliebten Tochter weiter durch jede schmerzhafte Phase der Trauer navigiert.

„Der Tod ist immer noch so ein kontroverses, viel debattiertes und viel diskutiertes Thema, nicht wahr?“, sagt ein sichtlich verärgerter Perri, als er über das heikle Thema der Songs spricht. „Ich habe definitiv gelernt, wie man Gespräche über das ‚Leben nach dem Tod‘ wirklich behutsam mit Menschen führt, weil ich aus eigener Erfahrung weiß, dass es eine ziemlich polarisierende und umstrittene Diskussion sein kann. Ist es nicht komisch, wie etwas, das jedem einzelnen von uns passiert, solche Konflikte und Diskussionen hervorrufen kann; es ist wild für mich! Aber hören Sie, ich würde lügen, wenn ich sagen würde, dass ich das Konzept (des Todes) in den letzten Jahren nicht selbst überdenken und erforschen musste, und ich gebe offen zu, dass ich neue Gedanken und Überzeugungen entwickeln musste Systeme für mich selbst, nachdem ich Rosie verloren habe, weil das, woran ich aufgewachsen bin, einfach nicht mehr funktioniert für mich.“

Was ihre Entscheidung zur Freilassung betrifft ‚immer verschwunden‘ Als Leadsingle ihres kommenden Albums, sagt Christina nach langer Seelensuche und Hin- und Herdiskussionen zwischen ihr und ihrem Team, wusste sie letztendlich, dass sie auf ihr Herz hören und ihrem Bauchgefühl folgen musste: „Offensichtlich wusste ich, dass ich es war Ich werde in meiner Musik über Rosie sprechen, weil ich als Künstler in erster Linie ein Songschreiber und Geschichtenerzähler bin, und das ist, was ich tue; Ich schreibe Songs über mein Leben, und sie (Rosie) ist und wird sei immer ein großer Teil meines Lebens. Aber ich kann nicht lügen, am Anfang gab es ein bisschen Zweifel, als es darum ging, zu entscheiden, was ich als erste Single herausbringen sollte, denn so sehr ich liebe ‚immer verschwunden‘ Es fühlte sich einfach so an, als wäre es vielleicht zu persönlich, und ich machte mir Sorgen, dass ich rausgehen und es immer wieder aufführen müsste. Aber als ich wirklich darüber nachgedacht und es meiner Familie vorgespielt hatte, machte es einfach Klick und ich wusste, dass es der perfekte Song war, um dieses neue Kapitel in meinem Leben zu beginnen. Also stellte ich mein Team zusammen und sagte: ‚Okay, das ist die Botschaft, die ich veröffentlichen möchte, und das erste, was ich der Welt sagen werde.‘

„Ich habe jedoch ein ganzes Jahr gewartet, bevor ich es veröffentlichte, da ich noch viel zu heilen hatte und ich wusste, dass ich sowohl emotional als auch mental stark genug sein musste, um in der Öffentlichkeit mit Leuten zu sprechen, die ich nicht kannte. t notwendig wissen, über meine Erfahrungen. Ich sage, es war ein bisschen so, als müsste ich mir zuerst eine Sauerstoffmaske aufsetzen, bevor ich mich dann wieder hinaus in die Welt wagen könnte, um zu versuchen, anderen zu helfen, auch ein bisschen leichter zu atmen.“

Und jetzt, da das Lied für Millionen von Menschen da draußen ist, fragen wir uns, wie sich Perri jetzt fühlt … „Jeden Verlust zu betrauern ist eine lebenslange Reise, und deshalb sage ich immer, es ist nicht so, dass ich mich erholt habe, es ist das Ich erhole mich und werde es immer sein. Der Unterschied besteht jetzt darin, dass ich die Leute ansehen kann, wenn ich mit ihnen spreche, während meine Gefühle vorher noch sehr stark an der Oberfläche brodelten und es mir unangenehm war, offen zu sagen, wie ich mich fühle und damit umgehe. Und verstehen Sie mich nicht falsch, ich habe Tage, an denen ich nicht so gut zurechtkomme, aber ich denke, das ist okay und es ist zu erwarten, weil es wirklich schwer war, durchzukommen! Ich werde Sie nicht anlügen, es war wirklich, wirklich traumatisch, aber meine Erfahrungen zu teilen, fühlt sich richtig an, und ich fühle mich wirklich beruhigt, dieses neue Album an diesem Punkt in meinem Leben zu veröffentlichen.“


Der Umgang mit Trauer ist eine lebenslange Reise, und deshalb sage ich immer, dass es nicht so ist, dass ich mich erholt habe, sondern dass ich mich erhole, und das werde ich immer sein.

Christina über ihre Gedanken zum Umgang mit Trauer.


„Ein hellerer Blauton …“

Christina Perri

Bestehend aus 14 zutiefst persönlichen Tracks, einschließlich der Singles ‚immer verschwunden‘, ‚Mütter‘ und ‚Heimat‘Perris neues Studioalbum ‚ein hellerer Blauton‘ dient als brutal ehrlicher Bericht über die Reise, die der 35-jährige Perri in den letzten sechs Jahren gegangen ist.

Bei so viel gelebtem Leben seit der Veröffentlichung ihres letzten vollständigen Studioalbums (2014’s „Kopf oder Herz“) und im Anschluss an die Veröffentlichung ihrer beiden meisten EPs ‚Lieder für Carmella: Wiegenlieder & Sing-a-Longs‘ und „Lieder für Rosie“fragen wir uns, welche Umstände Christina zunächst zurück ins Studio zogen und sie inspirierten, vor den Ereignissen des Jahres 2020 noch einmal die Feder zu Papier zu bringen.

„Eigentlich habe ich zum ersten Mal richtig mit der Arbeit an diesem Album begonnen, als ich mit meiner Tochter Carmella schwanger war.“ Perri sagt, wenn er die Zeitlinie der ersten Konzeption der Aufzeichnungen erklärt. „Und was so verrückt ist, ist, dass ich während dieser frühen Sessions nur Texte darüber geschrieben habe, ein Baby zu haben; Ich war besessen! Ich hatte diesen einen Song namens ‚Fieber‘ was man für einen supersexy Slow Jam im Old-School-Stil der 90er halten könnte, aber in Wirklichkeit geht es tatsächlich darum, dass ich Babyfieber habe (lacht).“

Christina denkt einen Moment über diesen Gedanken nach und fährt fort: „Ich glaube nicht, dass mir das bis jetzt wirklich klar war, also in gewisser Weise … ja, ich denke, es wäre fair zu sagen, dass ich dieses Projekt mit dem begonnen habe, was ich wollte. Das habe ich schon immer getan, und das ist das Schreiben und Singen über das, was ich vom Leben will. Aber als die Jahre vergingen und sich meine Umstände änderten, änderte sich auch der Ton des Materials, das ich produzierte. Ich war super emotional während meiner Schwangerschaft, ich hatte Probleme mit meiner Beziehung zu Paul (der damals nicht wirklich mein Ehemann war), und anstatt ständig über Liebe und Beziehungen zu schreiben, ertappte ich mich dabei, wie ich über Dinge aus dem wirklichen Leben sang , vielleicht um mich von dem abzulenken, was zu Hause vor sich geht. Ich war sehr zufrieden mit dem Material, das uns einfiel, aber wenn ich wirklich ehrlich zu mir selbst war, fehlte definitiv etwas.“


Studio-Momente.

Niemals aufgebend und das Handtuch werfend, obwohl sie sich manchmal leicht desillusioniert fühlt, sagt Perri, dass ein entscheidender Moment in den frühen Stadien der Plattenproduktion nach einer zufälligen Gelegenheit für sie kam, mit einem ihrer absoluten Lieblingskünstler zusammenzuarbeiten – Ein Moment, der so besonders und beeindruckend war, dass er alles veränderte!

„Wenn du ein kreativer Mensch bist und Musik machst, um ein Album zu erstellen, brauchst du immer diesen Glühbirnen-Moment, in dem du endlich die Richtung der Platte herausfindest, und für mich kam dieser Moment 2019 zurück, als Ich hatte das Vergnügen, mit einem britischen Singer/Songwriter namens ins Studio zu gehen Lukas SitalSingh.“ Eine aufgeregte Christina erklärt. „Ich bin so ein großer Fan von ihm, also war ich buchstäblich außer mir bei dem Gedanken, mit ihm zusammenarbeiten zu können, bis zu dem Punkt, an dem ich es immer wieder sagte „Ich weiß nicht, ob das so eine gute Idee ist, ich bin zu besessen von diesem Typen, um beruflich mit ihm zusammenzuarbeiten.“ (lacht). Wie auch immer, er kam nach LA und wir hingen zusammen, und zu meiner Erleichterung und Überraschung verstanden wir uns so gut – was irgendwie interessant ist, wenn man bedenkt, dass wir völlig gegensätzliche Persönlichkeiten haben! Er hat diesen wundervollen, trockenen britischen Sinn für Humor, während ich super gesprächig und albern bin … besonders wenn ich nervös bin, was ich gerne zugeben muss, als ich das erste Mal in seiner Nähe war!“

„Am Ende haben wir diesen Song namens geschrieben ‚Blau‘, und sobald es fertig war, trat mein künstlerischer Instinkt ein und ich sah die ganze Vision, wie ich die Platte haben wollte. Bis zu diesem Zeitpunkt hatte ich mich nicht so gefühlt; Ich hatte 30 bis 40 verschiedene Songs, aber sie machten für mich einfach keinen Sinn und ich hatte nicht das Gefühl, dass sie Teil der Geschichte waren, die ich zu erzählen versuchte. Aber…